Interpelamos a creadores y estudiantes que desarrollan sus proyectos a lo largo de la temporada 2017-2018 en Naves Matadero – Centro Internacional de Artes Vivas.
Con la voluntad de impulsar un diálogo, investigamos sus perspectivas en torno a los procesos artísticos.
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El resultado de la residencia se pudo ver del 21 a 24 de septiembre de 2017
Consulta aquí las expectativas de los espectadores sobre la pieza
Orquestina de Pigmeos, colectivo formado por el músico Nilo Gallego y el creador audiovisual Chus Domínguez, presenta Ningún lugar, la primera producción de Naves Matadero que involucra a distintos habitantes de la ciudad de Madrid.
9 a 12 de octubre de 2017
Úrsula Martínez, además del taller, presentó su pieza escénica Free Admission del 6 al 8 de octubre de 2017
Consulta aquí las expectativas de los espectadores sobre la pieza
Este taller toma como punto de partida diferentes aspectos de la autobiografía, el «yo» y la identidad personal con el objetivo de crear piezas / presentaciones cortas, que podrían describirse en términos generales como “números de cabaret”. Aquellos participantes que lo desearon, tuvieron la oportunidad de presentar parte del trabajo el último día del taller.
Expectativas de dos de les participantes en el taller y en la posterior muestra voluntaria.
Les participantes en el taller y en la posterior muestra, nos cuentan su experiencia en este proceso.
16 de octubre de 2017 – actualmente.
(Proceso en curso durante la temporada 2017-2018)
José Luis Raymond, profesor en la R.E.S.A.D. y miembro fundador de la Academia de las Artes Escénicas de España, es el docente de este taller en torno al cuerpo, su relación con el espacio y con los elementos escénicos que aparecen en éste.
“El taller que se presenta está relacionado con el cuerpo, con su medida en el espacio y con los elementos escénicos que aparecen en éste. La sintaxis de la imagen es la generadora del movimiento y el pretexto para idear y componer en el espacio. El cuerpo como herramienta para la comprensión del espacio y el espacio como el inicio de la acción y de la identidad.
Expectativas de dos de les participantes en el taller y en la posterior muestra pública.
Les participantes en el taller y en la posterior muestra, nos cuentan su experiencia en este proceso.
17 a 20 de octubre de 2017
El resultado del taller se pudo ver a modo de pieza escénica en proceso el 21 y 22 de octubre de 2017
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Antes de la Metralla no es un espectáculo cerrado sino la muestra del resultado de unos encuentros previos en formato taller: un acontecimiento para un marco específico. “Con el objetivo de exponer algunas orientaciones e interpretaciones de la escena contemporánea desde distintos ángulos, perspectivas o implicaciones, Antes de la Metralla es un encuentro escénico con personas que, por un lado, aportan sus puntos de vista y, por otro, están dispuestas a exponerse en escena más allá del refugio de la palabra: todos somos espectadores”, dice Matarile.
Expectativas de dos de les participantes en el taller y en la posterior muestra pública.
Les participantes en el taller y en la posterior muestra pública, nos cuentan su experiencia en este proceso.
Proceso de 1 año de duración / 2017
Este proceso tuvo una muestra pública de una de las piezas desarrollada por el artista Andrés Fernández del colectivo Debajo del Sombrero el 2 de noviembre de 2017
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En los últimos años muchos creadores se han centrado en el trabajo con NO DANCERS o personas que no tienen entrenamiento formal con el cuerpo. Estos artistas ven el potencial de la danza y el cuerpo en movimiento como medio de comunicación para todos los seres humanos, sin tener en cuenta la edad. El coreógrafo y artista galés Cai Tomos es uno de los mayores exponentes en el mundo. Junto al colectivo de artistas Debajo del Sombrero comienzan un proyecto en Naves Matadero que desarrollarán durante un año.
19 de diciembre de 2017 a 7 de enero de 2018
Con una obra a medio camino entre las artes plásticas y las artes escénicas, el belga Kris Verdonck hace al espectador reflexionar sobre su relación con los objetos y en última instancia con la tecnología.
20 de diciembre de 2017 a 14 de enero de 2018
O Sudário de Cristina Rodrigues, una de las artistas plásticas portuguesas más importantes de su generación, es una instalación textil estampada a mano que dialoga entre la tradición y contemporaneidad.
9 marzo – hasta fin de temporada
“El acontecimiento definitivo es una caída (…) lo que surge cuando el equilibrio se destruye”, Jacques Lacan.
De esta frase parte el colectivo de artistas del madrileño Taller Bonus para intervenir el Vestíbulo de la Nave 10. Taller Bonus surge en 2014 a partir de una asignatura de proyectos en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense.
En la actualidad está compuesto por los artistas Carla Berrocal, David Benito, Manuel Mediavilla, Lapizero, Belén Terrón, Yolanda García y Begoña Fumero. Y La belleza imperfecta se convierte en la primera obra conjunta que hacen entre todos. Conciben este reto desde lo individual hasta lo colectivo interactuando con sus diversas maneras de afrontar el arte para el trabajo.
26 de febrero a 4 de marzo de 2018
Además del taller, los días 2, 3 y 4 de marzo se pudo ver la pieza de la compañía Despertar da primavera
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Taller impartido por Teatro Praga, un referente de creación contemporánea portuguesa en el mundo, en torno a la noción de las disciplinas artísticas y sociales desde una perspectiva crítica.
Taller llevado a cabo por André E. Teodósio, Cláudia Jardim y José Maria Vieira Mendes de Teatro Praga.
2017 // 2018
Fruto de la residencia, los días 9, 10, 11, 16, 17 Y 18 de marzo se pudo ver la pieza de la compañía Estoy pensando en tortugas
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Claudia Faci lleva en su ADN la historia de la danza en España. Estoy pensando en tortugas es el resultado de su residencia en Naves Matadero donde presenta un trabajo que se abre en otros muchos, encarna otras voces e invoca a sus otros que, con nosotros, habitan la escena.
16 de marzo // fin de temporada
«El coleccionista» habla de arte, cocina y transformaciones. El vestíbulo de la Nave 11 se torna en gabinete de curiosidades con la autocaravana llena de objetos e imaginación del artista Sebastián Beyró.
2017 // 2018
Fruto de la residencia, los días 5, 6, 7 y 8 de abril se pudo ver la pieza de la compañía Eclipse : Mundo
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ECLIPSE : MUNDO es el proyecto en residencia en Naves Matadero concebido por Paz Rojo donde se aproxima a la potencialidad de la danza como objeto y experiencia estética.
mayo 2018
Durante los días 18 y 19 de mayo, se pudo ver la pieza de la compañía Le Direktør (el jefe de todo esto)
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Le Direktør (el jefe de todo esto) firmado por Oscar Gómez Mata de la compañía L’Alakran, es el cine hecho teatro para explorar en qué se acaba transformando el sentido de las responsabilidades dentro de un mundo desubicado.
2017 // 2018
Del 11 al 27 de mayo, se pudo ver la pieza de la compañía Imprenta Acústica
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mayo / junio 2018
Durante el mes de junio se pudieron ver en la casa los siguientes proyectos:
El artista y arquitecto social Santiago Cirugeda Cirugeda construyó una casa suspendida en el aire en el interior de la Nave 11 y desarrollaró todo su potencial artístico invitando a creadores y espectadores a vivirla y experimentarla.
junio 2018
El colectivo Los Bárbaros accionó el interior de la casa de Santiago Cirugeda con piezas-taller participativas activadas por el espectador.